Ramón Sánchez Reyna A mi amiga Reiko Kawata,estudiosa de la iconografía guadalupana. A fines del siglo XIX el clero novohispano, acordó encargar cuatro lienzos sobre temas guadalupanos, a igual número de grandes artistas de prestigio más allá de las fronteras nuestras; los cuatro seleccionados se habían formado en la Academia de San Carlos –que con el tiempo se convertiría en la Escuela nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Los cuadros habrían de ser colocados al interior de la Basílica de Guadalupe, que se ubica al norte de la Ciudad de México. Los temas elegidos fueron: “Non fecit taliter omni nationi” (No hizo nada semejante con ninguna otra nación), “Primer milagro. Diciembre 1531”, “Jura del Patronato 1737”; los afortunados pintores fueron, en el mismo orden: José Salomé Pina, José María Ibarrarán, Félix Parra y Leandro Izaguirre. Los tres primeros fueron ejecutados y hoy conservan su lugar en el referido templo. Por todos es sabido que el lienzo que representa a la Guadalupana, salió del Tepeyac y fue llevado a la Catedral de la Ciudad de México para que intercediera por sus habitantes, luego de una terrible inundación ocurrida en septiembre de 1629. Regresó la milagrosa imagen en 1634, y fue ocasión para que los pinceles novohispanos dejaran para la posteridad, por lo menos tres grandes oleos que registran el acontecimiento, y que hoy día pueden ser apreciados en el museo de sitio de la propia Basílica. Tras décadas de construcción, la Basílica, hoy templo expiatorio de Cristo Rey, fue concluida en 1709; al parecer el arquitecto Pedro de Arrieta realizó la planta y el alzado; interviniendo en el levantamiento de sus fachadas e interior: Feliciano Cabello y Diego de los Santos “el mozo”. Fue primero Santuario y en el siglo XVIII, se le erigió como Colegiata. La Basílica es, símbolo máximo del criollismo y suma de la arquitectura mexicana del siglo XVIII, nos dice la historiadora del Arte Martha Fernández (Arquitectura de la Ciudad de México, varios autores, Asociación del Patrimonio Artístico de México, A. C., 2004). Finalmente, en 1737 se dio la proclamación de la Guadalupana como patrona de la Ciudad de México; y para 1754 el papa Benedicto XIV, le declara patrona de la Nueva España, honor acompañado de la frase: “No hizo nada semejante con ninguna otra nación”. Ya con todos estos logros para el guadalupanismo, más los que vendrán mientras se gesta la lucha insurgente, la consumación de la misma, y el reacomodo político-social de la Nación Mexicana. Damos un largo paso hasta llegar a fines del siglo XIX, para referirnos aunque brevemente a “tres lienzos”. La historiadora chilena Nanda Leonardini Herane, especializada en arte en la UNAM y radicada por temporadas en México, en su breve, pero sustancial libro “José Salomé Pina” (Círculo de Arte-Conaculta, 2003), deja de manifiesto, la presencia de tres de los cuatro lienzos, con los temas al principio referidos. Fue hacia 1889, apunta Leonardini, que se hicieron los encargos para los cuatro lienzos pintados para el interior del Santuario de Guadalupe –que a partir del 12 de diciembre de 1904 se le denomina Basílica- uno lo realizaría el distinguido pintor José Salomé Pina, y los otros tres, sus discípulos y también connotados pintores: Félix Parra, José María Ibarrarán y Leandro Izaguirre. La petición fue hecha por el arzobispo de la Ciudad de México, Antonio Plancarte y Labastida. El maestro Salomé Pina, nacido en la Ciudad de México (1830-1909), se formó, fue profesor y desempeñó varios cargos y comisiones en la Academia de San Carlos, aproximadamente hasta el año de 1903; de entre sus alumnos podemos mencionar a Germán Gedovius, Diego Rivera y Roberto Montenegro. Y a él tocó ilustrar el tema: “No hizo nada semejante con ninguna otra nación”, del que conocemos un boceto en tonalidades rojizas, que exhibe en su museografía el Museo Nacional de Arte, en la Ciudad de México. Al referirnos al lienzo definitivo, hablamos de uno de los tres que se encuentran en la Basílica –el cuarto no hay noticias de que haya sido realizado- en síntesis, nos lo muestra así la investigadora chilena: “En ella, el Procurador Francisco López muestra al papa Benedicto XIV la copia de la imagen de la Virgen de Guadalupe realizada por el pintor colonial Miguel Cabrera. Pina recrea este asunto representando a personajes que fueron sus contemporáneos, y uno de ellos, el que de pie enseña el cuadro de la Virgen de Guadalupe al Sumo Pontífice, es él mismo”. El lienzo pintado por el poblano José María Ibarrarán y Ponce de León (1854-1910), quien fue también profesor en la Academia de San Carlos; y de quien el Museo Nacional de Arte exhibe en sus muros unos de sus lienzos denominado “Los primeros tiempos de la Iglesia”. A él le tocó ilustra el tema: “Primer milagro. Diciembre 1531”, y debe referirse a lo que, por tradición se cuenta en alusión al tema: Dícese que cuando llevaron de regreso al Tepeyac el lienzo original de la Guadalupana, el 26 de diciembre de 1531, de entre los danzantes que participaban en la verbena, por accidente uno de ellos disparó una flecha que atravesó el cuello de un indígena, quien murió en el acto. Al presentar el cuerpo ante la imagen de la Virgen, y extraer la flecha, el hombre recobró la vida. El tercer gran cuadro o lienzo, es el que tocó ejecutar al distinguidísimo pintor moreliano Félix Parra (1845-1919), “Jura del Patronato 1737”, y se refiere al hecho de que en el citado año azotó a la ciudad de México una peste a la que se le denominó Matlázahuatl (tifus), por lo que se instauró el Patronato de la Virgen de Guadalupe, por disposición de las autoridades civiles y eclesiásticas; gobernaba entonces nueva España el virrey-arzobispo Juan Antonio de Vizarrón y Eguiarreta; la ceremonia se llevó a cabo en el palacio virreinal el día 27 de abril. Posteriormente en 1754, el papa Benedicto XIV dio su aprobación. Mucho se ha escrito en pro y en contra del guadalupanismo, mucho sobre la iconografía temática y necesariamente mucho más se escribirá a posteriori. Ramón Sánchez Reyna. Historiador formado en la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo. Autor de algunos textos sobre historia y arte. En el año 2010 editó el suplemento Voces del Bicentenario en este mismo diario.
La Voz de Michoacán
