Karen Esmeralda Puerta Ochoa Cien pesos parecen siempre cien pesos. Pero para alguien son una hora de trabajo y para otra persona son un día entero. El número iguala lo que la vida separa, y a fuerza de usarlo terminamos creyendo que valemos lo que nos pagan. Pensé en eso al conocer el trabajo del artista moreliano Jesús Jiménez. Su exposición de arte contemporáneo más reciente, MAIS-VALIA: Notas para uma negociação, se inauguró en octubre de este año en São Paulo, Brasil, con curaduría de Federico de la Puente y Jorge Sepúlveda. Jiménez reúne ahí obras sobre el trabajo, el valor y el dinero, hechas a partir de sumadoras, calculadoras, tickets y billetes. La muestra consta de obras que van de 2015 a 2026, algunas de ellas inéditas, organizada en tres núcleos temáticos. Uso agrupa las obras que piensan cómo se fija el valor en un número, Forma reúne las que alteran el número como imagen, y Materia se ocupa del dinero como objeto que circula y tiene efectos en la vida de las personas. Los números parecen neutrales, pero ordenan buena parte de nuestra vida, lo que se cobra, lo que se debe, lo que alcanza. Y lo hacen en silencio. Detrás de una cifra hay hambre, exclusión, crueldad; y la cifra lo hace parecer inevitable. Durante la dictadura en Brasil, cuando la violencia no podía nombrarse, varios poetas encontraron en la forma de las palabras, en cómo se acomodan la página, una manera de decir sin nombrar, de cifrar lo que estaba prohibido. Entonces Jiménez se pregunta si se puede hacer algo parecido con los números y la exposición parte de ahí, «¿Es posible cambiarle el sentido a los números?», se pregunta. La palabra cifrar tiene dos sentidos, esconder un mensaje y escribir un número, y en ese doble sentido se mueve su trabajo. Un número normalmente obedece. Cobra, mide, ordena. En el trabajo de este artista deja de hacerlo. Se repite hasta perder sentido, se vuelve ilegible, puede llegar al total sin ninguna cantidad. Queda la forma de la cifra, pero ya no lo que quería decir. Un número que ya no sirve para cobrar ni para sumar es un número desobediente; y es su forma de resistencia, en romper el silencio de la cifra para dejar ver que detrás de ella hay una convención, un acuerdo entre personas. Pero que el valor sea un acuerdo no quiere decir que cambiarlo sea sencillo. Como pasa con las palabras, nadie puede cambiar su sentido por su cuenta. Se puede borrar una cifra, pero el dinero sigue siendo papel gastado al pasar por tantas manos. Algo se queda ahí, terco, material, y tiene que ver con esas manos y con el trabajo que las movió. De ese trabajo parece que habla también el título. Mais-valia quiere decir plusvalía en portugués, y aquí aparece junto a la palabra negociación. Una negociación se imagina entre dos partes que se sientan a la mesa más o menos en igualdad. La plusvalía nombra justo lo que se queda fuera de toda mesa, el trabajo que se entrega sin pago aunque el trato parezca justo. En este sentido, la exposición de Jesús también se mete con su propia plusvalía. Un ticket de sumadora no vale nada. Lo doblamos y lo tiramos. Pero digitalizado, ampliado y colgado en una sala se vuelve obra, y la obra tiene precio. El número que dejó de cobrar en la pared vuelve a cobrar en cuanto la pieza se vende, y me parece que la muestra lo sabe. Ese salto de papel de desecho a objeto valioso lo hacen el trabajo del artista y el peso del lugar donde se exhibe. El arte también es un sistema de producción, y aquí eso no se esconde. Una sumadora anota ventas, cuentas, márgenes, el momento en que algo se cobra. Lo que pasó antes, en el taller, en la fábrica o en el campo, no sale en la cinta. Mucho del valor se sostiene así, con el precio a la vista y las relaciones de producción que lo hicieron posible fuera de la cuenta. Por eso creo que la pregunta más fuerte de la exposición tiene que ver con cómo anotamos el valor, y con todo lo que esa manera de anotarlo deja fuera. Cuando un número deja de servir para hacer cuentas y fijar lo que algo vale, empezamos a pensar en qué otra cosa «cuenta». La exposición MAIS-VALIA: Notas para uma negociação, (Plusvalía: notas para una negociación) se inauguró el pasado 10 de octubre en el Atelié de Arte Uberbau_house en el centro histórico de Sao Paulo, Brasil, donde estará expuesta hasta finales del mes de diciembre. K. Esmeralda Puerta Ochoa. Moreliana y estudiante de psicología en la Universidad La Salle Morelia. Su trabajo se enfoca en la perspectiva de género, los derechos humanos y el enfoque sistémico-comunitario, en búsqueda de espacios de transformación social y subjetividades libres.
La Voz de Michoacán
